如果這個“好”代表能賺錢,那現(xiàn)在正是相聲行業(yè)最賺錢的時候。
如果這個“好”代表相聲藝術(shù)和作品好,那現(xiàn)在正處于相聲藝術(shù)百年低谷期。
初中學(xué)歷說相聲可以客觀存在,但對于相聲行業(yè)和相聲藝術(shù)來說,這絕不能當(dāng)成賣點(diǎn)和榜樣。
我們展開談一下這個話題:
筆者認(rèn)為,在藝術(shù)和作品上,相聲卻正處于百年的低谷期,十年甚至更長的時間里幾乎沒有精品相聲問世,如果將時間拉長到一百年,近二十年的相聲行業(yè)在經(jīng)典作品上幾乎就是一片空白。
那么,在相聲一百多年歷史上,有沒有相聲藝術(shù)和作品的全面繁榮期?
有,大體上可以劃分出三個:
上世紀(jì)二三十年代,代表人物:張壽臣、張杰堯、鐘子良等人
上世紀(jì)五六十年代,代表人物:侯寶林、馬三立、劉寶瑞等人
上世紀(jì)八九十年代,代表人物:馬季、姜昆、牛群馮鞏等人
這三個時期不僅是相聲行業(yè)賺錢效應(yīng)和名氣名望的繁榮期,也是相聲藝術(shù)和作品的繁榮期,換句話說可以算是相聲行業(yè)全面發(fā)展的繁榮期。
與之相對應(yīng)的是,如今相聲行業(yè)的繁榮期只是一個相對“瘸腿”的繁榮期,賺錢效應(yīng)和名氣上來了,但相聲藝術(shù)和作品卻拖了后腿。
全面繁榮期和“瘸腿”繁榮期在本質(zhì)上最大的區(qū)別是經(jīng)典作品的成色和數(shù)量,所謂經(jīng)典作品就是那些膾炙人口、老少咸宜、雅俗共賞、流芳百世的相聲。
按照經(jīng)典相聲作品的標(biāo)準(zhǔn),可能現(xiàn)在的相聲行業(yè)能沾邊的也就是膾炙人口這一項(xiàng)了,其他三項(xiàng)都很難達(dá)到。
問題來了,現(xiàn)在的相聲“瘸腿”繁榮期嚴(yán)重缺乏經(jīng)典作品的根源在哪兒呢?
說簡單了,就是兩個字:文化!
三個相聲全面繁榮期里,每個繁榮期都會有相當(dāng)多的文化人或者知識分子加入,比如馬三立的外祖父恩培,陳涌泉的父親陳子貞和外祖父鐘子良,謝金的曾祖父謝芮之以及張杰堯、李少卿等人,再加上雖然文化程度不高但擅長改編的張壽臣,有很大部分傳統(tǒng)相聲經(jīng)典作品都是出自這些人的手下。
還有上世紀(jì)五六十年代的老舍、何遲,上世紀(jì)八九十年代的梁左、夏雨田等人都是知識分子出身,他們雖然自己不說相聲,但他們會寫相聲,更重要的是他們帶動了相聲行業(yè)創(chuàng)作精品相聲的潮流和方向。
對比之下,如今的相聲行業(yè)則缺乏像老舍、梁左這樣的文學(xué)大家坐鎮(zhèn),也缺乏像何遲、夏雨田這樣的知識分子領(lǐng)頭,像沈永年、崔硯君、廉春明這樣的創(chuàng)作名家也都逐漸老去,一句話,現(xiàn)在的相聲行業(yè)沒有文化領(lǐng)頭人。
值得一提的是,相聲行業(yè)如今有很多人向郭德綱為代表的德云社看齊,甚至以岳云鵬等人為榜樣,畢竟他們在商業(yè)上取得了巨大成功,名氣大、粉絲多,不學(xué)他們又學(xué)誰呢?
但是,我們同時也要看到,德云社的幾個代表演員如郭德綱、岳云鵬、郭麒麟、張?jiān)评椎热饲∏《加幸粋€共同特點(diǎn),初中文化,也就是文化水平不高。
肯定會有人抬杠,你看郭德綱書房滿屋子擺的都是書,說相聲扯閑篇時一會兒一個冷知識一會兒一個典故,這怎么能叫沒文化呢。
其實(shí),你如果本身有一定文化修養(yǎng)你就能看出來,原則上講郭德綱那不叫文化,準(zhǔn)確點(diǎn)說應(yīng)該叫知識碎片,郭德綱的問題不是出在他的知識碎片不夠多,而是他沒有系統(tǒng)的文化修養(yǎng),其知識不成邏輯,東一榔頭西一棒槌的,看著挺熱鬧,卻沒有內(nèi)涵,也不成系統(tǒng),這就是聰明人和文化人的區(qū)別,歸根結(jié)底是他沒有受過系統(tǒng)高等教育的結(jié)果。
其他如岳云鵬、張?jiān)评住⒐梓氲热司透挥锰崃耍麄兊奈幕綆缀鹾秃芏嘌菟嚱缧□r肉在一個水平線,接個話茬逗個貧很在行,然后也就沒有然后了。
如今的相聲行業(yè)名氣最大的人、賺錢最多的人尚且如此,那些向他們學(xué)習(xí)的人自然也就跟著跑偏了。
所以,相聲行業(yè)現(xiàn)在最大的問題就是缺乏文化支撐,這直接導(dǎo)致整個行業(yè)看著熱鬧,但在相聲藝術(shù)上不僅不再前進(jìn)反而在倒退。
當(dāng)然,筆者的意思并不是說相聲藝術(shù)百年低谷的責(zé)任應(yīng)該由郭德綱、岳云鵬他們來背,這個責(zé)任應(yīng)該屬于行業(yè)全體人員。
初中文化說相聲也不是他們的錯,但將初中生說相聲當(dāng)賣點(diǎn),把初中生說相聲當(dāng)榜樣絕對是不可取的做法。
不過,郭德綱反復(fù)渲染“相聲就是逗樂”這樣的片面觀點(diǎn)也確實(shí)起到了不好的作用,一方面這也是郭德綱自己缺乏創(chuàng)作能力的無奈,只能用這樣的話來掩飾自己沒有文化底蘊(yùn)的缺點(diǎn)。另一方面也確實(shí)誤導(dǎo)了很多相聲從業(yè)者。
有意思的是,筆者想到了上一次相聲行業(yè)只管賺錢不管作品的時期,那是上世紀(jì)四十年代中后期,相聲行業(yè)為了滿足觀眾的畸形審美將鬧劇引入舞臺,相聲演員不說相聲,在臺上大搞跨界,學(xué)劈紡戲,搔首弄姿出盡洋相,只為博觀眾一笑好賣票, 勢頭之大連常寶堃、馬三立都未能幸免被卷了進(jìn)去,侯寶林也被迫去演了話劇。在侯寶林和馬三立的回憶中,那可以算是相聲藝術(shù)最黑暗的時期。
以史為鑒,可以知興替,相聲行業(yè)亦如此。