題主你好，為什么宮崎駿不把千尋設計的顏值高呢，首先宮崎駿設計的千尋的原型，是宮崎駿一個朋友的女兒。每年夏天，他都會邀請朋友和朋友的孩子去他家玩。那些時候，他觀察到小朋友被家人拽著來的樣子，不耐煩，懶惰，任性，稀里糊涂等性格，而且這部動漫主要的目的不是說女主漂亮，是見證女主由任性不懂事到勇敢懂事的成長經歷，并不需要女主的顏值太高，而且小女孩還沒長大都是素面朝天，女孩子長大了懂了化妝顏值就會提高[靈光一閃]

因為他知道絕大部分女的長得都很40分，甚至更低。這很符合現實。

原來千尋在題主眼中連80分都沒有嗎（手動滑稽），話說這又不是迪士尼的動畫，又或是新海誠的類型，宮崎駿的動畫里面什么時候注重人物造型美不美了。

當然如果宮崎駿老爺子有心的話，完全可以把人物繪制得更加漂亮，更加符合外貌協會的要求，可是為什么不這樣子做呢：

①宮崎駿的作品更加注重于靈魂，無論是人物的還是作品的；

②相貌普通的話更有感染力，觀眾更能夠從千尋身上產生共鳴；

③宮崎駿本身對于作品的態度所決定的。

一、靈魂

老爺子的作品更加注重于內涵，也就是作品的靈魂，他注重于刻畫人物的內心，壓根兒可能就不在乎人物的外表是否出眾，在他看來，或許普普通通的就行了。

老爺子的作品表面看起來是以兒童為主角，實際上反而讓大人們受益良多。一部作品人們不應當只看表面（當然，我并非指老爺子的作品畫質不好，只不過年代都比較久而已），而應該往更深層次去看。如果過于將人物精美化，不僅會增加這部作品的成本，還會把人們的關注點一部分吸引到人物的外在上，這樣便不利于人們對于人物更深層次的思考。

老爺子的作品讓小孩子當成一部兒童動畫片來看完全沒有問題，因為她們也能夠從中找到許多樂趣，比如《龍貓》這部作品。然而即使是《龍貓》這部作品也蘊含著深刻人生哲理。老爺子更希望人們能夠關注他的作品更加深層次的東西，他的這種對于人物外在形象不是特別重視的態度，你可以認為是他的一種風格（畫風），更多的則是他將自己的精力都放在了作品內在的東西。如何將自己的感悟和一些人生的大道理自然的融合到這部作品當中，又不會使得這部作品顯得枯燥無味，失去了童趣，一直是老爺子把握的很好的地方。

小結：老爺子壓根兒可能就沒在乎過千尋好不好看，就好比一部電視劇的導演選主角那樣，我需要的是這個人物有靈魂（有演技），而不是一個漂亮的花瓶。

二、普通人也能夠成為主角

生活中有一種現象，那便是人們往往覺得長得好看的人會更容易得到幫助（事實上這也是有一些實驗能夠證明的）。如果千尋長得好看了，人們更可能會覺得小白龍、無臉男還是胡須爺爺對于千尋的幫助都是因為她長得好看，而不是因為他們本身的善良、愿意幫助別人又或是別的其他原因。這絕非是老爺子所希望看到的，這樣的話老爺子的作品就成為了瑪麗蘇式的偶像劇了，就不會有這么鮮明的效果了。

動畫片從屬性上來說屬于藝術的一種，既然是藝術，我們完全可以把其中的人物都理想化，讓每一個人物都美輪美奐也未嘗不可，可是為什么要這么做呢，千篇一律的美顏之下反而會讓這部作品落得一個俗套。正因為千尋的普普通通并不出眾，觀眾或許才能夠在她的身上找到自己的影子，當千尋第一次走樓梯嚇得那副模樣，是我們每一個人都可能會碰到的。也正因為千尋的普通，我們才能夠看到她內心的堅強、勇敢、善良與純潔。

在這個社會上，長得好看的畢竟是少數（整容的不算），大多數人都是相貌平平（當然不是圓月彎刀古天樂的那種平淡無奇），與其去塑造一個王子或者公主型的偶像主角，反而一個普通的小孩子更符合老爺子心中的主角形象，更接地氣，更有感染力。當千尋通過自己的努力一步步在異世界站穩了腳跟兒并最終將父母挽回之后，我們也能夠從她的身上汲取到力量。否則的話，無論是孩子們，還是我們自己，仿佛都能夠找到這么一個借口，那便是有些事情是天生的，只有天生具備某些條件才能夠達到。

小結：普普通通的主角成長起來更加能夠打動觀眾，從而感染觀眾，讓觀眾收獲感悟和成長。

三、宮崎駿對于自己作品的態度

老爺子把自己的每部作品都當成是自己的孩子來看待。既然每一部作品都被老爺子當成了是自己的孩子那樣對待，那么主角就更是如此了。難道你不希望自己的孩子長得漂亮嗎，當然不是，但是每一個做家長的首先肯定不是希望自己的孩子能夠長得非常漂亮，而是健康、樂觀、有主見的成長起來才是第一位的。

作為一個成年人雖然逃脫不了外貌協會的影響，但是內心是非常清楚不過的，正所謂好看的皮囊千篇一律，有趣的靈魂百里挑一。宮崎駿不希望自己的作品是一部大眾化的追求輕浮的外在之美的作品，更加不希望自己筆下的主角是一個空有外表沒有內心的空殼，就好像我們絕不希望自己的孩子過早地就注重于穿衣打扮一樣，即使她天生麗質，我們也希望她能夠更加注重于內在的修養，這也是一個稱職的家長對于孩子負責任的一種表現。

所以老爺子對于自己的作品也應當是持著這種相近的態度，所以他筆下的人物雖然大多都不算漂亮，甚至不惜用一些看似很丑陋的人物，但是每個都非常有靈魂，仿佛那個角色就應該是那個樣子，過于好看的外貌反而會削弱了角色的表現力。

小結：正因為老爺子對作品的態度與眾不同，才不會過分的商業化，注重于人物的外在精美程度。

總結：千尋雖然算不上漂亮，但是她的內心卻是純真又善良的，這份內在美遠比80分的容顏更加能夠打動觀眾，讓觀眾認可，收貨感悟。而宮崎駿對于他的作品視為自己孩子的態度，他首先想到絕非是千尋該如何好看漂亮這種商業性的行為，而是更加注重人物的靈魂與作品的深度，這也是為何老爺子和它的作品都能夠封神的重要原因了。

千尋給人的感覺就是鄰家女孩，溫柔中帶點剛強，從一個柔柔弱弱的女孩蛻變成一個勇敢獨立的女孩（前后兩個走鐵梯的場景就是一個小小的縮影），我想她如果變成了尖下巴大眼睛的網紅臉，就失去了一種味道，看看宮老爺子的其他動漫電影，人物都非常樸素，但是故事卻很驚艷！溫暖治愈！

我之前玩過一個游戲，里面有個小孩因無止境的家暴絕望之下跳樓自殺，其父將孩子生前追星收集的照片發到網上，且孩子的線上朋友也出來指正該藝人經紀人私下聯系過孩子，導致網友對其（藝人經紀人及公司）進行攻擊，最后在孩子生母的幫助下才得以還原真相，事實上早在聯系孩子母親前，公司就拿到了小孩的日記，日記內容在某個程度是可以證明孩子的真實想法以及存在家暴現象的。

當時，公司的想法是認為公布日記內容雖然能解決事情但也會加大觀眾對死者的窺視與好奇心，反而會模糊了家暴這個核心話題。

家暴是根源，所以不能模糊。

沒必要讓其他東西來分散其注意力。

如果宮崎駿把千尋設計成80分＋的少女，請問大眾的關注點是在人物的造型上還是內容的隱喻上？

其實看《哈爾的移動城堡》就知道了，這部動畫電影火且更多被議論的是主角的愛情、主角的相互救贖，但關于城堡與火等符號并沒有太多人去討論或者真的想去深究，作者的別有用心也被浪費了。

其次，千尋是有原型的，他就是宮老看到的那個時代的孩子，臉上帶著不符合年齡的冷漠。千與千尋是一部全齡向的作品，對于大人，它希望勸誡他們時刻保持警惕心且懂得適可而止，那些不存在的虛擬數字正在一步一步地吞噬著這個世界；對于小孩子，它希望告訴他們不要害怕，勇敢堅強，會有一條路是留給你們的。

那些看完千與千尋的朋友們，是否一直在糾結千尋是怎么認出爸爸媽媽的？白龍為什么讓千尋不要回頭？油屋世界又代表什么？白龍和無臉男誰更是主角？回到現實世界的千尋還能再見到白龍嗎？

所以這些問題都是作品在好奇，在試圖引導觀眾去思考的問題，宮老把自己的想法注在動畫里并順利地傳給了觀眾，這不比建一個顏值80+的少女逆襲更成功嗎？

最后，吉卜力的動畫電影都是這種浮世繪的臉孔，千尋不是唯一，也不會成為例外。

因為這才是真正東方人長相，結合東方風格的故事背景更協調。讓觀眾代入感更快

哪吒的模型是選的最丑的一個，但造就了最深入人心的形象。前段時間看了兩個動畫片，先看了哪吒，看完不由得為國漫感到自豪，真的進步很大了，甚至可以說不比迪士尼的差多少。另一個是白蛇緣起，看了十分鐘實在堅持不下去，人物一個個弄得都是100分容貌，簡直看的想吐，太山寨的感覺了。功夫熊貓里面的阿寶多丑，但是很有特色，看一眼忘不了。

漂亮的臉千篇一律，有趣的人兒萬里挑一

我看了一下評論似乎目前所有人的回答都沒寫出我心里的回答，所以我就來說一下我個人的理解吧。

答：為什么宮崎駿要把千尋設計成容貌80分以上?其實不僅僅是千尋，宮崎駿的作品的所有人設似乎都是這樣的不僅僅只是主角，即便有好看的那也是那種風格，不會有偶像劇那種類型，唯一好點的我目前想到的就是哈爾。宮崎駿的電影看的從來都不僅僅只是人物的外貌，細數宮崎駿的絕大部分作品人物的描繪基本上都有著大大小小的相似之處，這和時代有一定的因素，因為宮崎駿畢竟是1941年出生的人，而一些看過幾十年前的動漫觀眾都應該知道，時代的不同造就的就是動漫風格的不同，但也不僅僅代表所有，宮崎駿的人物畫風已經有了他自己的風格，即便是2013年出的《起風了》依舊是如此，但他的場景和細節描述卻是非常之高，讓人一看就知道這是宮崎駿的作品，他不需要多么美的角色來渲染這部電影的故事，而是讓你從這部電影的故事來愛上里面的角色，他可以用一頭豬來做主角比如《紅豬》，他也可以用野人來做主角比如《幽靈公主》，他甚至可以讓老太太來做主角比如《哈爾的移動城堡》，但卻絲毫不減少這些電影的精彩度。

宮崎駿電影中的動漫人物的外貌似乎就如同現實那般，好看的自然是少數，但這種少數也有著千千萬萬的多數，一段故事是屬于所有人，而不是某一類人。如果把宮崎駿的電影與人做一些相似的對比，用一句很恰當的話，好看的皮囊千篇一律，有趣的靈魂萬里挑一，不可否認人是視覺動物，對好看的東西總會多看幾眼，但始終會有更好看的，好看也甚至會變老變丑，所以其實沒什么必要對宮崎駿的人物外表做過度的期待，因為那些看角色起碼依舊有無數個人喜愛。這里我會提一下新海誠，他的動漫電影在畫質上已經無可挑剔，但看他的一些作品女主角也并沒有那么傾國傾城，日本動漫中有無數個漂亮的角色，比如《紫羅蘭永恒花園》，甚至國產的一些動漫中的3D角色同樣所謂傾國傾城，但那就是新海誠，絲毫不影響他一分一毫，而宮崎駿也是如此。

所以每個人的風格都是不同的，海賊，火影，死神這些也都是如此，我想如果有一天宮崎駿的風格變了，那才會有更多的人來問為什么吧。

很開心回答你的問題。

我很喜歡宮崎駿的作品，幾部作品我翻來覆去看了好多遍。任一部作品來看。覺得不管是人物色彩，還是劇情設定都是滿分。

宮崎駿的作品，是通過故事情節，由淺入深，然后讓人感受到整個故事的豐盈，然后讓角色從中得到升華。然后再通過整個故事，讓觀眾感到啟發。

所以說宮崎駿的作品本身就是講道理給觀眾聽。

動漫里的角色只是幫助訴說故事的一個扮演者。有可能像你像我像他。

角色本身并不需要非常完美。