演唱會之王只有一個:譚詠麟。張國榮張學友都一邊玩去,音樂年齡尚且沒達到成年,還扯什么扯?舞臺形象幼稚得像高中生。
關于港臺歌手的演唱會水平,拜托還是不要拿出高中生水平的“我覺得”,拜托查找一點干貨,搞一點數理統計。
譚詠麟的演唱會資料,以原寶麗金唱片公司后環球公司正式發行的音頻(黑膠,CD),視頻(錄像帶,LD,VCD,DVD)為依據,經統計一共發行了23套之多。計有:
個人演唱會:
1984太空旅程演唱會
1986萬眾狂歡演唱會
1987與你情不變演唱會
1989浪漫演唱會
1991夢幻柔情演唱會
1994純金曲演唱會
1997金曲回歸演唱會
2000魅力千禧演唱會
2001飛一般演唱會
2002港樂演唱會
2005歌者戀歌濃情三十年演唱會
2010再度感動演唱會
2015銀河歲月演唱會
與他人合開的演唱會:
2003左麟右李演唱會
2004左麟右李開心演唱會
2009左麟右李演唱會
2013左麟右李十周年演唱會
2012與杜麗莎合開的time after time演唱會
溫拿樂隊演唱會:
1988十五周年演唱會
1998 25周年演唱會
2006 溫拿好時光演唱會
2011 溫拿大躍進演唱會
2016 溫拿never say goodbye演唱會
而被某些人至今喪心病狂吹捧的張國榮張學友,一心想爬到譚詠麟頭上去的張國榮張學友及其信徒們,這二張所屬唱片公司為他們發行的演唱會音視頻資料又有多少呢?
張國榮:一共才四套!四套就敢和譚詠麟在音樂上叫板!窮瘋了吧?
1988 百事巨星演唱會
1989告別樂壇演唱會
1996 跨越九七演唱會
2001 熱情演唱會
張學友:號稱這么牛逼也只出過11套,還不到譚詠麟的一半就敢吹牛當歌神?那譚詠麟就是歌唱上帝了。
1987 演唱會
1991每天愛你多一些演唱會
1993學與友演唱會
1995友學友演唱會
1999友個人演唱會
2001拉闊演唱會
2002音樂之旅演唱會
2004活出生命演唱會
2008光年演唱會
2013 1/2世紀演唱會
1996愛與交響曲演唱會
這才是干貨。按經濟學常識,唱片公司不會做賠本買賣,推出來的現場專輯必然是有把握盈利的,推出現場唱片數量最多的就是綜合現場能力最強的。
再不信,拿著自己的耳朵和審美去一首首聽,一首首對照現場版和錄音室版對比著聽。只要人的審美正常,耳朵的功能正常,就不難得出結論:張國榮張學友的爺爺也比不上譚詠麟。
連張學友張國榮都不如的其他人,就更別拿出來自取其辱了。和譚詠麟較勁?得看你有沒有本事和他拼藝術壽命。不要一批批同行后生全趴下了,他還在舞臺上唱。
說張國榮演唱會最牛的人,拜托你們最好去另一個世界買票去欣賞,不要干擾活人的雅興。
演唱會之王是譚詠麟。
第二梯隊是徐小鳳,許冠杰,張學友,劉德華,梅艷芳。
第三梯隊是張國榮,林子祥,羅文,鄧麗君,黎明,郭富城,李克勤,葉倩文,陳慧嫻,林憶蓮。
第四梯隊有汪明荃,甄妮,鄭少秋,陳百強,以及更多的人。
臺灣歌星演唱會數量和類別明顯不如香港同級別歌星。
對流行歌手的演唱會,很多人存在誤讀。誤讀一:演唱會必然是全場狂歡鬧哄哄的場景,沒法安靜下來專心欣賞歌曲的藝術美。誤讀二:演唱會主要是用來看的,只要歌手打扮華麗妖冶,舞姿動感狂放,舞臺背景造型奇特,歌手的聲音表現力不重要。
譚詠麟就是用自己幾十年的舞臺實踐,打破了上述“音樂領域的流氓無產階級”見識的。譚詠麟的演唱會上,對主打歌性質的大型流行曲,一律采取最莊重的“演唱”模式,絕不褻瀆藝術美。《一生中最愛》,《幻影》,《愛的根源》,《忘不了您》這樣的代表作,幾十年如一日神采依然。
流行歌手的演唱會,必要時完全能制作成專門的“流行獨唱音樂會”。例如譚詠麟2002年的港樂演唱會,就是一臺流行音樂會,譚詠麟時年52歲。2008年重錄《愛的根源》,同樣是在小劇場舉行的流行音樂會,不信的人可以查一下視頻資料,看看夠不夠經典。譚詠麟時年58歲。2012年和杜麗莎合辦的time after time演唱會,是一臺中英文國粵語老歌新唱的流行音樂會,杜麗莎本身是香港樂壇唱家班代表之一,流行音樂資深教師,金針獎獲得者;只是隨著歲月流逝其商業知名度有所下降。譚詠麟時年62歲。2014年的《銀河歲月》現場交響樂隊錄制專輯,以及2015年的銀河歲月演唱會,更是如假包換的經典音樂會。讓流行音樂登堂入室,用經典的方式演繹動人的金曲,唯有譚詠麟在做,唯有他真正地做到了。
譚詠麟還舉辦過專場搖滾演唱會,即2001年在香港會展中心的飛一般演唱會。譚詠麟時年51歲。領略過譚詠麟搖滾樂的風采,還會覺得黃家駒高不可攀嗎?
不管什么類型的演唱會,譚詠麟都堅持把聲音最光彩的一面,展現給歌迷。譚詠麟的臺風是港樂無人可比的大將風度:穩健,莊重,大氣。他從不會在舞臺上玩花里胡哨的東西,也絕不會僵化死板。(花里胡哨的是張國榮,很多自己錄音室的有一定難度的代表性歌曲,由于他隨意散漫的臺風和不扎實的聲音表現力,一次也沒唱好過。例如《側面》)(死板的是林子祥,只會站著唱,或者邊走邊唱。)
演唱會如果是去看臉的,看舞蹈的,追星的,注意舞臺布景的,那就是買櫝還珠之舉。演唱會終究還是用來欣賞聲音藝術的。
而有些被吹得神乎其神的人,演唱會有這么豐富而高質量的資料嗎?
張國榮,梅艷芳從沒搞過任何音樂會,也沒搞過搖滾演唱會,他們的演唱會全是商業流行演唱會,而且重造型輕唱功,大部分演唱會氣氛狂熱但遠談不上藝術經典。他們也沒有和其他歌手成功合辦演唱會的例子。
許冠杰的演唱會就像他很多歌一樣,親切動人但不夠莊重大氣,草莽英雄色彩過重。
張學友的演唱會,完全是賣弄聲音技巧的展示會,格調很低下,很幼稚。歌手的臺風非常不正。屬于不登大雅之堂的幼兒園習作。
重點推薦譚詠麟演唱會如下:
1989浪漫演唱會:聲音表現力。該主題演唱會舉辦時,譚詠麟積累的原唱金曲達到了一定的豐富數量。
1991夢幻柔情演唱會:成熟的舞臺掌控力。此時譚詠麟獲得大中華第一流行男歌手稱號。
1994純金曲演唱會:與觀眾歌迷的全場互動和親切自然的臨場發揮。這是譚詠麟身為一線天皇巨星事業的頂峰標志。
2001飛一般演唱會:搖滾專場。
2002港樂演唱會:與交響樂隊合作的流行金曲經典化表演。
2008《愛的根源》小劇場音樂會:與民樂團的合作。
2012與杜麗莎合辦的time after time演唱會:老歌新唱,中西合璧,男女對唱,國粵雙通。
2015銀河歲月演唱會:總結回顧的經典音樂會。
曾經滄海難為水。如果你真的發自內心地喜愛音樂,喜愛流行音樂本身,喜愛港樂的古樸和鏗鏘,信仰“歌以載道”的哲學,只需要去認真研究譚詠麟的音樂,他才是中國自有流行音樂以來,頭號舞臺表演藝術家,沒有之一,也絕不會有后來超越者。徐小鳳這樣的一代巨匠,也拼不過他超長的藝術生命,更別說別人。鄧麗君的舞臺表現能力在譚詠麟面前就像鄰家小妹一樣柔弱無比。林子祥氣勢雄渾卻唱腔失之粗糙。許冠杰也不免帶有前工業時代的小橋流水之不足。
張國榮張學友之流我懶得再用文字形容了。他們那個不是藝術,至少不是具有思想性的嚴肅藝術。張國榮審美有嚴重偏差,內功虛??;張學友純粹是審美低下,空有一身技術本領,卻一直在亂用。癡迷這兩個人的人,如果還覺得自己在欣賞音樂藝術,簡直像井底之蛙一樣可笑,大半輩子都白活了。
很多人都在問:譚詠麟唱歌到底好在哪里?我的感覺是三個詞:舉重若輕,親切自然,娓娓道來。他合理運用歌曲規定感情的能力和經驗是驚人的,這種能力隨著年齡的增長,越發達到爐火純青的地步。實在要挑毛病的話,譚詠麟1981年以前的唱腔,顯得有點拘謹、稚嫩。
聽他的歌你會有一種強烈的感覺:他好像就在你面前,有時候在對你說,有時候在傾聽你的話。譚詠麟的唱法具有很強的敘談屬性,同時兼具朗誦、表白屬性。他這個音樂表達方式是具有品牌效應的,一時表達不出的樂迷只好稱之為“譚氏唱腔”。
所以認真揣摩譚式歌曲后,除非遇到更高明或同等高明的唱腔,其余人等,尤其是年輕不成熟的商業偶像,就不入我法眼了。聲嘶力竭的唱法,喃喃低語的唱法,咬字含混不清的唱法,一個音轉三個彎的炫技唱法,就都顯得小兒科了。
說到底,能否喜歡上譚詠麟的歌,就是個流行音樂的審美級別夠不夠檔次的問題。