那么現在就來談談什么樣的攝影和繪畫作品會帶給我“直擊心靈”的感受吧！
先來說說攝影作品，攝影作品記錄的內容有這么幾種:驚艷視覺的，記錄實事的，震撼心靈的，對于我來說，“直擊心靈”是九十年代的一張攝影照片《大眼睛》。正是因為這張圖片讓無數貧困孩子有了上學的希望，照片中小女孩渴望讀書的眼神“直擊心靈”。
繪畫作品向來不乏精彩的畫作，但是真正打動人心的卻往往是被人們奉為經典的。
這是一幅現代超寫實繪畫作品，安謐的畫面給人祥和安寧的畫面感，讓我們體會畫家所營造的那一份美好。
在攝影和繪畫作品中，“直擊心靈”的作品很多，它們或是給我們啟迪，或是帶給我們思考。對此，你有什么看法呢？歡迎留言，感謝關注！
在藝術的長廊里，有許多經典的攝影和繪畫作品，或給人以心靈的震撼和共鳴，或給人以精神的愉悅和美的享受。法國十九世紀寫實繪畫大師安格爾的《泉》就是這樣一幅直擊心靈的經典油畫。
記得當年在大學圖書館第一次看到《泉》這幅油畫的時候，心撲嗵撲嗵直跳，那是一種驚奇的感覺，是心靈滌蕩的震顫。想不到還有這么純美的人體藝術油畫，禁不住虔誠認真的來審視這幅油畫。
畫面中，美麗少女手托醬紫色陶瓶，以垂直構型宛若大理石雕像站立于綠色的壁龕中；畫家用缺少光澤的天鵝絨般的筆觸描繪出少女青春活力的肌膚；少女表情單一，目視前方，透著青純無邪的神韻；飛瀉的泉水給平靜的畫面增添了流動的韻律，更烘托出少女純凈的心靈和皎好的容貌。整個畫面給人的感覺是端莊、美麗、純凈、莊重，清澈透明，纖毫不染。
“太純美了”。相信看過這幅畫的人們都會有這樣的感受。這幅畫被世界許多國家列為人體藝術教學的范本，現存于法國巴黎盧浮宮。
個人淺薄的認為能夠直擊心靈的作品一定是有生命力的，所謂生命力概括地說給以欣賞者豐富的想象空間！有聯想到創作背后的故事，達到情感交流……
欣賞者在欣賞攝影和繪畫作品中，被它的藝術作品所具有的強烈的情緒所感染。直擊心靈的如歡愉或悲哀，引發欣賞者情緒的彌漫狀態和持久的情感傾向。欣賞者直擊心靈的意識直接影響到對于藝術作品的感受和體驗，使欣賞者對藝術作品感染的審美心靈所特有的情緒色彩。
用心創作的作品直擊心靈，不信請看
不清楚
繪畫和攝影一樣，能給直接接觸人的心靈上的作品才是好的作品。讓人看了能看懂，藝術來源于生活。生活就是藝術。兩者都有緊密關系。
一張由攝影師丁祖和拍的《僧侶的姿態》照片這是2017美國《國家地理》全球攝影大賽中國賽區“人物類”的一等獎。
從照片中我們看到，
一輛在飛馳中的火車，
一群疲憊的乘客，有男人、女人、小孩。
一個穿著大袍的僧人表情安詳、神態自然，
后背挺立未靠座椅在打坐中，如入禪定，
演繹了佛門“四大威儀”中“坐如鐘”的魅力，
其無聲說法的僧伽之美。
具體一個人，站地位有差，心情不一樣，再去看事物：
站在真內景；去看攝照片；欣賞人繪畫；面對切物等。給標一樣嗎？
但可試給出，主要慨定如下：
到好境界真美，能引身心興奮；
看優照片活獻，公認愛您會贊；
繪良圖景物人，天成賞出聯想；
過于胡亂東西，易謂垃圾放棄。
個認為還很多，其它可以從略，觀點不強別人，請予參考謝答。
我的感覺是攝影作品和繪畫作品上應該是在元素的大小上，形狀上，色彩、色調、光影，透視效果上，人的生理觀感上，瞬間產生的，記憶永存的就會給你帶來直擊心靈的感受。