我個人認為許志安雖然名氣不怎么大，但是他的唱歌水平至少還是及格的。許志安的歌曲適合靜靜地反復聽，當你第一次聽的時候你根本不會發(fā)現(xiàn)里面一些讓人感動的音符，但是當你反復聽幾遍的時候你會發(fā)現(xiàn)你懂了許志安，很多人都特別討厭許志安婚內(nèi)出軌，當然我也對他這種行為而感到羞恥，但是這些和他的唱功沒有什么關(guān)系。
許志安大多數(shù)歌曲都是情歌，如果你去過許志安演唱會的現(xiàn)場，你會發(fā)現(xiàn)很多觀眾都聽著聽著哭了。觀眾流的眼淚絕不是因為看到了自己的偶像而激動的，這些眼淚都是因為感動，因為歌曲觸動了自己的心靈。
憑心而論，許志安唱歌的水平可以算是入殿級水平，他的唱歌水平其實沒有什么可挑剔的，他唱出了自己的感情，唱出了自己的心聲，他的歌不僅僅是歌詞比較好，他唱的更好。不過他的歌曲需要我們用心去聽，只有這樣才能感受到歌曲的情感。
特地看了許志安2007年的Moov小場和2015年的《Come On》演唱會。
先看2007年時，第一印象是漏氣，第二印象是模仿陳奕迅的唱法，第三印象是漏氣嚴重，語感、聲線因為漏氣的氣聲導致無法凝聚，總體聽覺，喉位像個升降機，音色像個變色龍，有些稀碎；
簡單介紹一下，什么叫漏氣：
聲樂性上講：發(fā)聲時，聲帶是總體閉合，而留有一個小小的閉合開口的。這是氣流的流通通道，也是聲壓和氣息穩(wěn)定的核心，所以聲帶閉合是我們?nèi)祟悡碛谢镜陌l(fā)音技能，在我們基本說話之中就有體現(xiàn)。
但如果發(fā)聲時橫膈膜沒有松懈，伴隨著沒有使用腹腔支撐，而是橫膈膜以上的胸腔作為支持，就會導致肌肉對于胸腔出氣量的控制力漸弱。氣息量會難以控制，而變得過大，進而將聲帶的閉合開口沖開。打破原有的聲帶閉合的程度。
這時候，我們的發(fā)聲已經(jīng)不是正確的“聲線氣息流”，而是錯誤的不穩(wěn)定的“氣擠聲”，這就是漏氣的標準定義。這會造成唱功之中一切的維度的不穩(wěn)定，包括但不限于：音色、喉位、腔體、音準、聲線、共鳴；
簡化一句話：漏氣是極為業(yè)余的表現(xiàn)。陳奕迅的唱法是屬于一個半漏氣的狀態(tài)，做出了部分的取舍和藝術(shù)化，但是如今也飽受漏氣的困擾。許志安顯然還沒有把握到陳奕迅唱法的精髓。
總體印象：C4開始就咽喉部肌肉緊張，完美沒有基本的腔體意識。最高的羸弱假音也不過F4。有些業(yè)余，達不到T2職業(yè)歌手的水準；
2007年有以下的業(yè)余具體表現(xiàn)和不錯的優(yōu)點：
1：優(yōu)點：1：音準在線，基本上沒有出現(xiàn)過度的偏差，但是存在半音偏差和卡嗓子；2：中低音質(zhì)感，和陳奕迅差別不大，尤其是低音，部分擁有陳奕迅的低音擁抱感。
2：缺點：a：漏氣；b：咬字質(zhì)量和音高質(zhì)量低下；c：假聲稀碎；d：沒有高音可言；e：胸腔肌肉緊張，咽喉部肌肉緊張；f：喉位不統(tǒng)一；
很顯然，2007年的許志安，Live水準處于一個比較業(yè)余的層次。很多問題，他甚至并沒有意識到自己的音色質(zhì)量問題。比如，在很多的歌曲之中，他都常常使用，那足以稱為車禍的假音進行高音演唱和延音。
2015年的感覺如下：
1：肺活量和氣息控制有部分增加，涉及部分腔體控制；但是依舊漏氣。
2：體力見長，肌肉塊很大。算是上述的一種補充；
3：聲帶疲憊，處于倒嗓狀態(tài)；
4：喉位升降機的問題，依舊存在。
5：音域強行提升了一個Key；
6：中低音區(qū)更好聽了，假音的次數(shù)減少了。
總體而言，許志安2015的唱功，是在錯誤的道路上有部分進步的。但是聲帶的狀態(tài)，明顯下滑了很多，因此最高喉位的假音使用大大減少。整體而言，許志安的聲帶狀態(tài)處于倒嗓階段，那種沙啞感會越來越強，直至失真。
以下，以音色、音域、腔體三個方面，簡單闡述一下：
許志安的音色，一直以來都有很多人說想陳奕迅，但同樣也有一大部分人說哪里像了？其實很簡單。
音色的構(gòu)造分為兩種：聲帶底色+腔體影響；
許志安的聲帶底色是大叔類型的，成熟大叔。沒有太多特色，也沒有太多的雕琢；
但是許志安的腔體影響，卻是妥妥的陳奕迅式音色：半漏氣唱法；這在CD上和陳奕迅如出一轍。
這個半漏氣唱法， 在我以前寫過的文章之中有清晰描述，詳情可見：陳奕迅的唱功如何？
在這里簡單說一說：基于以上的漏氣概念，半漏氣唱法的核心是，依附于強大的出氣量給與一種氣息包裹咬字發(fā)音的穩(wěn)定氣息流，同時給與一種聽覺上的擁抱感。這種唱法配合咬字，是完美的中低音音色，詳情可見陳奕迅的《十年》和《好久不見》，或者是許志安的《昨遲人》。
暫且不去論述許志安是否模仿陳奕迅。我們就半漏氣唱法的音色優(yōu)劣做出簡單的評述；
首先一點：半漏氣具有非常好的CD效果；
許志安的CD，每一張的音色展示和聲線表達都是十分完美的存在。當然這是建立在除了和陳奕迅撞車之外的基礎(chǔ)上。半漏氣具有的包容性優(yōu)勢和低音質(zhì)感，在CD的混音效果加持之下，是十分完美的。
同時，半漏氣最大的支撐問題，也會因為音色的松弛度調(diào)整而略微改變。雖然改編的程度有限，但已然足夠。這是許志安音樂世界的基礎(chǔ)。但實際上，許志安的演唱會質(zhì)量無法和陳奕迅相比。
第二點：漏氣一定是反科學的，漏氣會造成巨大的出氣量。
這一點的反科學，對于音色的影響是十分致命的。因為對于音色的選擇和穩(wěn)定，喉位是一切的核心。喉位的高低是決定音色緊張度和明亮度最大的影響因素。而喉位統(tǒng)一的要求之一便是極為穩(wěn)定的聲壓和聲帶閉合強度。這些都需要出氣量的限制，都需要橫膈膜的參與。
第三點：半漏氣會造成喘息和呼吸力度過大，影響整體發(fā)揮，容易車禍。
這一點在許志安的Live現(xiàn)場已經(jīng)得到了完美的驗證。如果以我個人的演唱會標準，音準、聲線、共鳴、音色四個方面，許志安僅僅有音準是合格的。他的音色和聲線都是極為不合格的存在。
許志安理論音域：F2-F4-A4；
許志安質(zhì)量音域：G2-F4；
在CD之中，許志安有A4和G4的高音表現(xiàn)。但是在LIve之中并不存在這樣的質(zhì)量高音。而是局限于F4的換聲點。F4之后的LIVE表現(xiàn)，都是以極為羸弱的假聲作為核心，不具備職業(yè)聲樂的質(zhì)量。
這個音域廣度，實際上是極為合格，乃至于稱得上優(yōu)秀的男中音。
畢竟中低音具有將近兩個八度的廣度，已然極為罕見。而且許志安的唱法也集中于中低音域的優(yōu)勢區(qū)域。但是這個音域最核心的問題，是在C4以上的不確定和高喉位導致的倒嗓狀態(tài)。對于許志安這種缺乏喉位意識的歌手而言， 最大的問題不是他唱的不夠好。而是唱的不夠科學和健康。導致倒嗓和廢嗓的不可避免。
G2-B3：許志安的核心競爭力，總體上有著陳奕迅80%的中低音質(zhì)量。乃至于在許志安狀態(tài)好的時候，中低音質(zhì)量并不比陳奕迅低多少。這許志安比較核心的能力。
C4-F4：高喉位階段，音色緊張，聲線開始缺乏深度和廣度，泛音區(qū)間也開始減少。總體聽覺，開始不穩(wěn)定，伴隨著喉位和胸腔、咽喉部肌肉的緊張。
總體上，許志安依舊屬于HK樂壇的桎梏之中。經(jīng)歷過粵語歌曲的輝煌時代后，整個HK樂壇開始的流水線造星之路之中，涉及到了許多非音樂能力的演員。為了讓他們迅速躥紅，聲樂成為了他們在培訓時必不可少的一部分，這和男團、女團的培訓本質(zhì)上沒有區(qū)別。
這種固定式的灌輸知識，無法建立足夠完整和系統(tǒng)的聲樂知識。會造成因為商業(yè)要求的忽視的健康問題。又因為歌手的倒嗓狀態(tài)基本上都是在5年之上，屬于一個慢性狀態(tài)。這對于HK樂壇而言，一茬又一茬，他們完美不需要過多留意。所以就有了，基本上從TVB或者是上世紀90年代的唱片公司渠道出身的歌手，或多或少都有著極為糟糕的聲樂功底。
HK樂壇的歌手有著如下共性：
1：音域大眾化，集中于C3-F4；包含但不限于：張國榮、譚詠麟、陳小春、許志安、鄭中基、劉德華、黎明等；
2：不會作曲、不會樂器、不會寫詞、不會音樂制作、不會編曲；包含但不限于：張學友、四大天王、容祖兒、梅艷芳、張國榮、陳奕迅、李克勤等等；
3：后繼乏力，不具備創(chuàng)作能力，倒嗓程度較大：包含但不限于：陳奕迅；
但以上一切都已經(jīng)迎來了黃昏時刻，鄧紫棋的崛起，是完美的華語音樂正統(tǒng)道路在HK開花結(jié)果。鄧紫棋不論是唱功、作曲、作詞、編曲、音樂制作能力，都已經(jīng)是達到了華語T1級別的能力。后生可畏。
HK樂壇的流水化造星給與的過低聲樂能力，逐漸被取代。唱片時代的終結(jié)，迎來了唱作人、音樂制作人的專業(yè)年代。
許志安沒有腔體能力可言，這句話有點殘酷，但是實際上就是如此。他所擁有的腔體能力，僅僅限于HK流水線知識：
1：發(fā)音點上掛、發(fā)音點集中；
2：假聲；（落于時代的假音，如今時代的假聲都被弱混取代）
最后，只能說一句希望許志安未來財運發(fā)達，年年有余。他的倒嗓已經(jīng)不可避免，無法阻止。這就是人在江湖，身不由己吧！
剛剛才知道，他出軌了......唔，我不八卦好多年，只能說一句：耗子尾汁......
聽沒聽懂，點個贊唄！
我覺得許志安的音樂水平還是可以的1986年參加第五屆新秀歌唱大賽獲得亞軍，簽約華星唱片，進入演藝圈。但是華星只為他安排一些餐廳酒廊演出，后來得到當時歌壇天后梅艷芳賞識，與其合唱一曲《將冰山劈開》逐漸被公眾認識。1988年，許志安推出首張個人大碟，銷量平平，但仍然獲得香港電臺“最有前途新人銀獎”。專輯主打歌《戀愛片段》，旋律動人加上許志安深情的演唱，可見他深厚的唱功和潛力。九十年代可以說是港樂黃金年代的末端，許志安八十年代出道，那時還太過青澀，樂壇里男的有譚詠麟張國榮，女的有梅艷芳葉倩文林憶蓮，幾乎快分不出注意力在其他一些不太閃光的歌手身上。而后來四大天王的崛起更是讓一些原本應(yīng)該綻放異彩的人失了榮光。許志安便算是其中之一吧。過于溫情的曲風，過于溫和的性子，不算出色的外表，都讓他被掩蓋在其它正盛的光芒里。然而，這些特質(zhì)也許也是他最讓人動心的東西。許志安:1986年參加新秀歌唱大賽而入行，在華星度過十年。同年在冬天去面試第一首歌，也是最早由“草蜢”來教他的，歌就是和梅艷芳合唱的第一首“將冰山劈開”。所以平心而論，許志安的音樂成就還是有一些的。他曾榮獲十大勁歌金曲最受歡迎男歌星 、十大勁歌金曲十大勁歌金曲獎 、叱咤樂壇流行榜男歌手金獎 、叱咤樂壇流行榜我最喜愛的男歌手等各種獎項，而音樂生涯中也不乏優(yōu)秀的音樂作品。