在書法全部過程中，你想追求生動嗎？有點看點嗎？你想追求神采嗎？有點品味嗎？那么你就要在，圍繞書法空間造型、書法空間分割、書法空間關系上，在繼承前人的前提下，下功夫、去探索書法創作的“書眼”。

?一、結字造型要懂得造“字眼”

有“字眼”的字，才有生氣，才有看點。“字眼”是什么？是字里邊的空間關系，“字眼（留白）”是單字加強疏密的結果。包括收放、大小、長短、寬窄、向背等等，這些關系都是構成“字眼”的要件。

結字是書法元素的沒有定式的組合，就是造“字眼”運動。

《圣教序》是結構造型的大師，是“謀略”中的“奇謀”，是“平正”中的“險絕”。它的每一個字，都有“字眼”。就像文章有“文眼”一樣，下圍棋有“棋眼”一樣，是精彩、生死存亡所系。看懂了《圣教序》，再由此來研究歷代經典，比如顏真卿（祭侄稿、爭坐位帖）、八大山人的行草作品等，你會發現中國書法結構造型的基本原理，掌握了這個原理，漢字結構造型的變化，就會觸類旁通，就會以文意、所表達的情志，來造型、造險，無以窮盡。

所以，寫字要懂得“造眼”，也就是要制造矛盾，再協調矛盾，這樣的字，才有生氣，有看點。寫字和做人也一樣，要會做人，也要會做鬼。就像社會的運轉一樣，制造需求，再制造供給，最后把二者平衡，才能和諧。

?二、謀篇布局要懂得造“書眼”

有“書眼”的作品，才有神采，才有品味。這部分這么疏，那部分這么密，二者所襯托出來的這個大的空間，就是“書眼”。通篇無“書眼”，全局無大破，全篇無大的留白，全篇平淡無奇、有擁塞的感覺，無神彩。疏密決定了字內、字間以及行間空間的分割，一般都安排在整幅作品的三分之一或三分之二的“黃金分割”處，疏密及因疏密形成的空間布白，是書法重要的表現手段之一，是處理節奏、章法的重要手段之一（在草書中表現得尤為明顯）。但一般行間的“書眼”，不要安排太多，多了就不成為“書眼”。
有無空間意識，是區分專門研究書法家和非專門研究書法家的重要標志。書法過程，什么最重要，關系最重要，字與字的關系，一定要搞好。“造眼”質量高低與否，是衡量書法作品、品味重要標準之一。

一切文學藝術作品，皆有生命、靈魂、主題。好的作品至所有眾人喜愛，流傳百世，與其作者、內容、形式、時間、場合是分不開的，真切的感受，富有激情的創作，奔放自如，收放有度，節奏、力量、謀篇布局、自然天成。人們在生活中，總會被優秀的詩詞、歌曲、文章、繪畫和書法所感動，并學習、吟唱、臨習，時常欣賞。言歸正傳，書法之眼，并不神秘，似有非有，隱陷其中。書法眼，乃是書法巨匠、大師、文人墨客常年積累書寫實踐中，發現并運用到行書、草書當中的：書寫的緩急、輕重、疏密、濃淡，布局的留白、避讓，字之大小、變化、如此總總，自然天成的好作品展現在人們面前。只要留意觀察，王羲之的蘭亭序、顏真卿的祭侄文稿、毛主席的詩詞題詞等，實為珍貴之瑰寶、中國國粹之精華。

所謂"書眼"，只是一個大致的概念，往往是一幅作品出彩的地方，也是一幅作品制造矛盾，造險，順勢而為化解矛盾，甚是利用矛盾化險為美的樞紐，是柳暗花明又一村的驚艷之字。以它那特有的藝術魅力統帥全篇,令人賞心悅目。

《藝概·經義概》說:“多句之中,必有一句為主;多字之中,必定,有一字為主。”

這個"為主的字眼"，一般通過"實和虛"兩個大的類別來展現，所謂實是指某個字，也有幾個字形成"字組"，現在流行稱"塊。面，片"。

所謂虛，多是指某一字與周圍的字體欹側相宜，形成的留白，常說的"計白當黑"，此處無聲勝有聲的效果，是欲言又止的瞬間。

如被稱為"隸中草書"的《石門頌》第三行"高祖受命"的"命"字。

再說行草書章法。有些布局通俗易懂的被稱為“雨加雪”,疏密相間,大小相錯,幾個較大較粗獷的字。讓人眼前一亮的醒目之字,可說是畫龍點睛的"字眼"

舉例來說，懷素草書《藏真律公帖》，第四行筆畫較粗，字體最大的"顏尚書"3個字就是全篇的字眼。

這一組幾字為主,成為全篇中的亮眼之處，而周圍的字句參差錯落有如眾星捧月，章法整體看有一種相映成趣，如山巒跌宕起伏的整體美。

書法作品中的＂書眼＂相當于一幅山水畫中高聳入云的主峰，突出而奪目，人物頭像畫中需重點刻畫的眼晴，炯炯有神。是一大亮點。一般在行書和草書中較為常見。

現以米芾行書《研山銘》為例作分析說明。

《研山銘》是手卷作品，紙本，高35.8厘米，長136.3厘米，現藏于北京故宮博物院。

（米芾行書研山銘）

上圖這一行字中，研字是字眼，把左偏旁分量寫的較重，最后長豎筆直挺。

這兩行中，潭字是字眼，字形修長，右部中間的筆畫密結，最后一筆痛快刷出，十分夸張。似黃庭堅所說的＂快劍斫陣。＂

上圖中的頂字是字眼，古拙而靈動，左部橫畫圓起圓收，用篆法。豎鉤變化成豎撇，用隸法。整個字左正右斜。

這兩行中，極字上下移位，造險巧妙，向右的運動感明顯，是字眼。底橫起收筆不明顯，中段幾乎一樣粗，厚重有力不單薄。

這兩行字中道字是字眼，通常我們寫成橫勢，但他拉長變成縱勢。最后一平捺很粗重，轉筆向右上出鋒，似急流而下的一葉扁舟。

上圖前字是字眼，這三字中最大，用筆最粗。此字上放下收，對比明顯。重心落在懸針豎上。

書法作品中，字眼是主字，其余為次，主次分明，互為襯托，抓住主字，突出重點，夸張主筆。是書法創作中常用的方法之一。

下圖為筆者所臨的《研山銘》。

（個人淺見，僅供參考。不當之處，敬請包涵。）

“書眼”一詞，并無明確定義，多見于今人書論。但在書法創作實踐中，的確有“書眼”的藝術現實存在，因此，越來越多的人逐漸接受了這個詞語，包括一些完全不懂書法的人，也知道“書眼”一說。

我個人理解，“書眼”就是一副書法作品中最先映入眼簾的部分，或者是一副書法作品中最出彩的部分，另外，我覺得“書眼”僅限于行草書體，正書體談不上什么“書眼”，因為每個字都是書眼。

懷素《自敘帖》局部

1、書眼的藝術價值

這是一個很抽象的問題，是潤物細無聲的存在。一幅行草書作品，如果平鋪直敘，一支筆杵到底，的確會顯得呆板無神，即便字上的功夫再深，也難免會讓人覺得是字匠一枚，我本人很多作品就存在這個毛病，也經常為人詬病。如果在作品中偶然出現突兀、破鋒、留白、拖筆、漲墨等等特殊處理，整體作品效果的確會被瞬間激活，迸發出藝術光輝，而這些特殊處理就是傳說中的“書眼”。這里面蘊含著什么藝術美學理論？很難去解釋得清楚，但“書眼”一直就在那里，從未離開過。

我的一幅作品，缺少所謂的“書眼“”

2、書眼的形成

書眼應該是渾然天成的東西，而不應該是刻意為之，甚至是寧缺毋濫。一個書法家在創作書法作品之前，應該對章法布局有所考量，但絕不應該像編程序一樣精確設計，而更多地應該依靠書法家藝術修為和藝術靈感的自由發揮，否則，處處心機，甚至可以重復完成，會讓人覺得是在制造工藝品而非創作書法作品。

我舉一個例子，在西安我看過一個人街頭表演書法創作，他在寫到第三行的中間部分時，突然留出來大約20厘米的一段空白，正當觀眾們覺得疑惑的時候，他寫到了第四行，其中有一個“也”字，他突然濃墨疾書，把“也”字的豎彎鉤變成一條斜線，直插第三行空白，以求實現平衡布局的效果。這樣一來，“書眼”有了，但書家的心機也展漏無疑，失去了行草書率真的藝術初心。

徐渭書法作品

我們經常聽到一些評論，說某某人的作品是江湖體，我覺得“書眼”過多、設計痕跡明顯，也往往是被人貼上江湖書法標簽的主要原因之一。

詩有詩眼，文有文眼，圍棋要兩眼才能活棋，書法也要有眼才能生動。

書法的“眼”是什么？簡單地說，就是一件作品最抓眼球之處。比如下面這件作品：

漲墨處一下子從作品中跳入眼里，讓人印象深刻，這就是眼。

眼是書法家制造出來的矛盾，它可以是濃淡枯濕的對比，可以是密不透風與疏可跑馬的對比，可以是大片留白與題跋補白的對比。

但一件作品中眼不可過多，一兩處足矣，過多則注意力被分散，突出一處反而不突出，所以作品中漲墨不可過多，矛盾不可過多。

要學會制造和使用矛盾，要善于分析經典，從古人法帖中吸收營養。

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詩有韻味，文存字跡，書傳史記，筆留青丹。“書眼”？書即字跡留痕，眼是看見，展現，存在。現代使用漢語的中國人，好好體會，學習。[祈禱]

一首詩中最關鍵的一個字或一句稱其為“詩”眼，一篇文章中最引人起畫龍點晴之一兩句話為“文眼”，詩因眼而活了起來，文因眼而有了魂。我想任何藝術的，美的都有眼，一個人因為那一個部位或氣質或眼神讓你無法忘懷，那這一點就是人之眼。書法有沒有眼？應該也有。

一幅書法作品，當你在欣賞的時候，什么最吸引你，什么地方讓你眼前一亮，我想這應該就是書法之眼。有可能是書法的韻味，有可能是布局，有可能是一個字、亦或是一個留白等。我在欣賞五代楊凝式的韭花qi帖時，深深地被字與字之間的間距，通篇的布局所吸引，每走一個寺廟看到趙樸初的大雄寶殿幾個字就被他的韻味所吸引，平和淡雅高貴莊嚴，如果龍飛鳳舞字再好與佛無緣了。有可能一個作品不同的人有不同的見解，但總之起關鍵作用的是應該相去不大。高手在創作時心中可能心中已有眼，也可能是無意之問的神來之筆，這不是一般的人能達到的！

書眼是書法作品中最能吸引觀眾眼球的章法獨特之處，如一處最大空間、一處最密筆畫、一個最大的字、一條最長筆畫，等等。

書眼多出現在行草章法之中，尤其以狂草章法中最多。狂草中的書眼最能起畫龍點睛的、引人注目的傳神作用，無論懂不懂書法，識不識草體，都會看上一眼，然后再仔細觀看筆法、筆勢和筆意，分析是狂草還是亂草。

楷書等正體字書眼較少，甚至缺失，因規正章法所限，難以變化，總體書寫難度較低，難于吸引觀者眼球。

所以從漢代起，漢簡、漢碑中常有看起來離譜的特長筆畫，歷代書法中也多奇特書眼。書法欣賞眼光不濟者，往往看不習慣，少見則多怪，習慣成自然，當然看多了就自然可以接受。

點睛之筆，最精彩之處。