模特大多歸屬為時尚界。對于我們普通人而言，大家都對模特有一種崇敬和神秘感，覺得她們時尚，漂亮，前衛，高端，大氣，氣場強大。

模特大概分為三類，1 .平面模特2 .時裝模特，3 .人體模特。

平面模特以臉面漂亮，線條突出，上鏡效果好，臉面辨識度很清楚，各人有各人的特點。即便長的不漂亮，也擁有一張最新流行詞叫高級臉，對于高級臉的解釋比較寬泛。每個人對高級臉的解釋是不一樣的。

時裝模特，我們最常欣賞的和T臺見識的就是時裝模特，也是我們愛美女士最愛看的和關注的。看時裝模特表演，說是看時裝，實際上，我們不僅僅是看時裝，我們主要是看身材，氣質，形象，氣場，神秘度！服裝駕馭能力。

時裝模特首先要有一個衣裳架子，在人體架構上，當一件衣服穿到你身上，把它要撐起來，還要把衣服駕馭的漂亮，讓人看起來整體賞心悅目。展示出服裝的美。要想做到這些，身材比例必須完美，要擁有標準的三圍。身高！

胸圍90 cm，腰圍60 cm，臀圍90 cm，上下浮動兩厘米左右，擁有黃金比例，身高在1.78米左右，大家看看，就這種身材數值，就讓我們絕大部分人望而卻步。

時裝模特不光要擁有一個好的身材，還要練就一副T臺的高端霸氣的貓步，各種時裝擺拍。展示服裝的造型，每一件服裝展示都要看著高端大氣奪人眼球。世界頂級模特吉娘娘的臺步太完美，強大的氣場令人震撼。

看時裝表演，實際上是看模特的綜合表現力。

人體模特！人體模特一般關注率比較少！對于人體模特。沒有太多的要求。什么年齡段，高矮胖瘦都可以，主要供畫師和雕塑家做作品參照。

還有品牌的風格與明星哦~

Christian Dior星光熠熠

除了頗具亮點的成衣本身，現場更是星光熠熠，眾星閃耀。本次受邀出席的青年演員楊采鈺更是吸睛爆表。

楊采鈺身著Dior 2018秋冬成衣系列前往秀場，拼接印花連衣裙飄逸靈動，一字肩設計透露著性感細節，無不散發著優雅迷人的大氣場。

更有超模Arizona Muse出席Dior 2019早春成衣系列發布秀~

而Dior的老朋友宇宙時尚博主Chiara Ferragni、時尚博主Aimee Song自然也是不會錯過本次大秀

英國It girl Alexa Chung用一身未來感十足的Lurex元素西裝打造閃耀娘man力，以基本款應萬變，美麗耀眼的它在光線下，反射出來的光芒像漫天繁星一般，大放異彩。

一如既往簡潔大方的邀請函也是蠻好看的~

這讓人不禁感嘆Dior早春系列發布秀一直在追逐探索全新設計精神。早在2014年的早春成衣系列發布時，Dior便將秀場搬到了蒙特卡洛海濱，伴隨蔚藍海岸和跳動的天際線，致敬翱翔大海的原始精神。

2015年Dior早春高級成衣系列則選在了紐約布魯克林區的布魯克林造船廠，這不僅是在充滿歷史的建筑中映射出一個真幻交織的感性世界，更是對流行文化的探索。

而2016年，Dior將視線聚焦在了法國南部的景觀和歷史之中，為人們打造出一個夢幻的烏托邦未來世界。

從蔚藍海岸色彩、別致景觀和璀璨光線中汲取靈感，融合當地人對時尚的理解及傳統的織造技法，打造出最為生動的Dior風格度假理念。

Dior 2017年早春成衣系列時裝發布亮相于英國布萊尼姆宮。這是一座凝聚了英國文化精髓并帶有濃厚英國巴洛克風格的建筑宮殿。同時表達了人們渴望旅行，急于探索未知世界的態度。

在去年，Dior 2018早春成衣系列將大家帶到了1940年發現的拉斯科巖洞，追溯著人類文明的起源與自然的關系，也是對藝術誕生的崇高表達。

靈感則是來源于薩滿式的野性精神，或許這就是Dior不斷尋找的典藏吧。

好啦，不知不覺已經說了這么多，相信和Yuko同樣熱愛Dior的你，也一定為之心動不已，那么寶寶們可以在睡覺前，在后臺留言區偷偷告訴Yuko：你覺得Dior 2019早春系列哪里最打動你？以及這么多精美絕倫的早春系列中，你內心pick哪一季呢？

特定時間特定情境的著裝，普通人平常日子不現實。

時裝不僅僅是潮流時尚衣著養眼，更多的時候是一種身韻氣質顏色的調和，身形色步動態里突顯一種高貴大氣和民族氣節，男女風情，也是打開世界大門的風向標。

內行看時裝，外行看美女。

內行看潮流，外行看新潮。

內行寥寥無幾，外行洶涌浪潮。

看關大美女雖非專業，卻比專業更美！

淺層來講，是的，畢竟時裝秀的初衷就是要詮釋服裝設計師最新的思想跟靈感，通過時裝這個載體，為大家傳遞訊息。

但深層次來講，一場時裝大秀帶給觀眾的，絕不僅僅是時裝的設計剪裁，他更是一個品牌、一位設計師完完全全的理念，這個理念不僅體現在時裝，也體現在舞臺設計、燈光、主題、場地，甚至模特身上。讓每一個坐進品牌秀場的觀眾的感官得到極大的滿足，并且能夠真正近距離的觸碰一個品牌的核心理念。

眾所周知，每年的四大時裝周極為有名，那就是：紐約、倫敦、米蘭、巴黎這些時裝周，一般來說紐約時裝周更先鋒更好玩，有趣的東西極多，倫敦時裝周則有一種英式的匠氣，更加沉穩低調，米蘭時裝周則總是帶有意式的浪漫，而巴黎時裝周作為歷史最悠久的，經典的風格不必多說。你看，每個時裝周都有自己獨特的風格，僅僅是由于品牌時裝傳遞出來的嗎？除了秀場布置，地域也會帶來影響，所以看秀是絕對不是只看時裝的。

記得香奈兒有一場大秀，是將秀場布置成了賭場模樣，看秀的嘉賓圍坐在賭桌旁，每個人手中甚至還有籌碼，模特們身著最新一季的時裝魚貫而出。奢靡不羈的賭場跟靈感碰撞的時裝，另現場大秀非常有沖擊力，也非常經典。

所以一場秀帶給觀眾的沖擊，絕不只來源于時裝，更多的是對風格的詮釋，與理念的對話。這才是一場真正時裝秀的意義。

時裝表演需要優秀的服裝表演者通過系統的專業練習，將時裝美和自身外在美內在美結合所形成高品質的氣場，達到表演的精彩視覺效果。所以說如果一個自身條件差，長相丑陋，無氣質無素質的人穿著時裝來表演，時裝將毫無價值意義可言了。時裝與模特、舞臺、燈光、工作人員調動都是密不可分的，不僅僅是看時裝

上面談的可以說是分部式欣賞，我來談談總體的。

1、從事會展行業的可以從發布會場流程琢磨展會組織的經驗，從燈光、舞美、音樂各方面拓展思維；

2、設計行業首先從顏色入手，把握提前的時尚流行預測，并加以應用；

3、其次，服裝的形態把握也是設計行業拓展思維的重要借鑒。服裝設計的更能從部位分型中體會更多的東西；

4、還有服裝配飾、配件，從中不但能得到時尚流行元素，還有配套銷售、高仿等重大商機。

5、還有模特行業，膚色、胖瘦、步態都可以取長補短，尋求突破。

總之，時裝表演不僅僅是一種藝術欣賞，更是和普通人消費需求相關的緊密結合市場的行為，懂行的更多是在通過觀看尋找商機，尋找占領時尚制高點的機會。

更多的是看模特

肯定不是啦。你得看觀看者是誰，同行肯定在看時裝，欣賞分析他人的設計精華，好為自己創作新的作品參考。大眾整體觀看，包括時裝及模特的顏值，性感身材等。